Os rostos criados por Monique Ribeiro são interpretações de mundo que trazem um pensar sobre os sentidos do próprio corpo para ela mesma e dele dentro da sociedade contemporânea. A construção pictórica apresentada se caracteriza por mergulho em suas raízes ancestrais que gera um fortalecimento identitário.
Faces, cabelos e adereços constituem gestos. Não se trata somente de representar uma determinada realidade, mas de dar-lhe expressividade e sentido. A gestualidade das pinturas e as curvas tanto das personagens centrais como do entorno das figuras traz uma visualidade pessoal peculiar na dinâmica interna do processo artístico.
Áreas brancas contribuem para criar setores de tensão em que os diálogos com as tonalidades mais quentes proporcionam uma reflexão sobre o fazer pictórico como um campo de pensar e de agir. A paleta de cores mescla assim uma intuitiva percepção do mundo com um racional caminhar pictórico.
Acima de tudo, as obras tratam de uma procura da artista por si mesma e da sua própria colocação no entorno. Mais do que buscar um assunto, cada pintura é uma realidade estética. Não precisa de apoio em referências externas por se constituir um fato artístico a motivar a reflexão crítica do observador sobre o sentido da vida.
Oscar D’Ambrosio
@oscardambrosioinsta
Pós-Doutor e Doutor em Educação, Arte e História da Cultura, Mestre em Artes Visuais, jornalista, crítico de arte e curador.
